Thandiwe Muriu

 Thandiwe Muriu

 https://www.artsper.com/fr/artistes-contemporains/kenya/74268/thandiwe-muriu

Marie-Pierre Decocq

 

Ayana V. Jackson

Ayana V. Jackson

(born 1977) is an American photographer and filmmaker. Born in Livingston, New Jersey, she received her B.A. in Sociology from Spelman College in 1999. In 2005, at the invitation of professor Khatarina Sieverding, she studied critical theory and large format printing at the University of Arts Berlin. She is best known for her focus on Contemporary Africa and the African Diaspora, most notably the series African by Legacy, Mexican by Birth, Leapfrog (a bit of the Other) Grand Matron Army, and Archival Impulse

© Ayana V. Jackson

Photographe inconnu site Simons

Photographe inconnu

site SIMONS

Lookbook Pastel Rétro 9 octobre 2018

https://www.simons.ca/imc/blogue/tendances/lookbook-pastel-retro-le-dandy-moderne/ Tendances

Rachel Chandler pour Grace Wales

 Rachel Chandler pour Grace Wales

 http://www.rachelchandler.us/

Grace Wales Bonner AW15 Ebonics Lookbook

Photo courtesy Rachel Chandler

Bobson Sukhdeo Mohanlall

Bobson Sukhdeo Mohanlall 

A studio photographer based in Durban, South Africa, most active in the nineteen-sixties and seventies, Mohanlall (who was murdered in the course of a robbery in 2003) was one of the first in the area to work in color. His clients were mostly Zulu, many of whom posed in traditional beadwork ceremonial costumes with modern accessories

Untiled series circa 1960-1970.

 

Wales Bonner styliste - Photographe inconnu

 Wales Bonner 

styliste

 http://www.walesbonner.net/

Esthétique du studio photo africain pou la collection "Afrique - spring summer 2015 "

 

 

Présentation

Le portrait de studio connait un regain de succès, et en conséquence une certaine pérennité, au près de nombreux artistes contemporains.

Ces artistes, parfois africains, s'inspirent des fameux portraits de studios créés, entre autres, dans les studios d'Afrique de l'Ouest par de célèbres prédécesseurs et modèles qui, depuis le début des années 1980, ont conquis les lieux d'exposition 
(et les marchés de l'art) en Occident.

Les artistes - le plus souvent des photographes dans une forme de dialogue avec leurs modèles - soit adoptent fidèlement les codes des anciens studios photographiques (poses, costumes, décors, accessoires,  lumières, espace), ou bien ils les réactualisent, ou en soulignent encore la dimension esthétique. Soit ils critiquent, détournent, renversent, parodient ou tournent en dérision les conventions de représentation des identités telles qu'elles se construisaient dans les mêmes studios ou bien bien dans ceux qui, à l'époque coloniale, produisaient des cartes postales, cartes où des "scènes et types" établissaient des identités figées et exotiques. 

Toutefois, quelle que soit l'intention des artistes, on remarque qu'ils reviennent très souvent à un questionnement des identités, et à l'exploration aussi bien des codes formels et sémantiques que des qualités plastiques propres aux studios (jeux entre la forme et le fond, variété des décors, spécificité des sièges et des accessoires, etc.), au travers d'un voyage dans l'histoire et dans l'imaginaire que ces studios évoquent.